FAQ - Fotografie

Tagtäglich erreichen mich Nachrichten oder Kommentare, die Fragen zu meinen Bildern beinhalten. Ich bin immer stets bemüht, auf diese einzugehen und sie so ausführlich wie möglich zu beantworten, dennoch passiert es immer mal, dass hier oder da etwas untergeht. Deshalb habe ich meine 20.0000 Follower auf Instagram heute zum Anlass genommen, eure meist gestellten Fragen zusammenzustellen und euch alle Informationen auf einen Schlag zu liefern.

Allgemeines, Kamera und Equipment

Wie bist du zur Fotografie gekommen?
Im Großen und Ganzen hat das Internet meine Leidenschaft zur Fotografie entfacht. Wenn ich mich durch das große World Wide Web klicke, finde ich fast immer Seiten mit spannenden und inspirierenden Bildern. "Das will ich auch unbedingt können", ist damals wie heute meine Reaktion, wenn ich besonders schöne Fotos sehe - und nach wie vor ist es jedes Mal ein Ansporn, meine Fähigkeiten noch weiter auszubauen.
Zu Beginn habe ich wahllos den Auslöser betätigt, ohne einen Gedanken an Bildkompositionen und Einstellungsmöglichkeiten zu verschwenden. Erst nach und nach habe ich mich an die Technik und die verschiedenen Wege der Gestaltung heran getraut.

Mit welcher Kamera fotografierst du?
Meine ersten Schritte auf dem Gebiet habe ich mit der Nikon D60 unternommen. Da es sich hierbei um ein sehr einfaches Modell handelt, waren die Einstellungsmöglichkeiten schon bald erschöpft und haben meinem kreativen Anspruch nicht mehr genügt. Seit Sommer 2014 fotografiere ich deshalb mit der Nikon D5300. Mit den Ergebnissen, die sie liefert, bin ich nach wie vor zufrieden.

Welche Objektive benutzt du für deine Fotos?
Meine beiden Lieblings-Objektive, und somit auch gleichzeitig die, die am häufigsten zum Einsatz kommen, sind das 50mm f1.8 und das 85mm f1.8 Objektiv von Nikon. Bei beiden Objektiven handelt es sich um sogenannte Festbrennweiten, die keinen direkten Zoom am Objektiv selbst zulassen. Man muss sich dem Motiv also nähern oder sich von ihm entfernen, um den Bildausschnitt zu verändern.
Ich persönlich liebe es, mit der Schärfentiefe zu spielen und sie als gestalterisches Mittel in meine Fotos einzubinden - beide Modelle machen mir dies möglich und erzeugen ein schönes Bokeh. Aufgrund der lichtstarken Linse, sind außerdem Fotos bei eher schwierigen Lichtverhältnissen möglich. Das typische Kit Objektiv (18-55m f3.5-5.6), welches man oft beim Kauf einer Kamera dazu erhält, nutze ich hingegen kaum noch.

Besitzt du noch weiteres Foto-Equipment?
Neben meinen Objektiven, kommen auch Stativ und Fernauslöser häufig zum Einsatz. Besonders dann, wenn man gerade keine rechte Hand zur Verfügung hat, haben sie sich bei Selbstporträts als große Hilfe bewährt. Dank Wifi kann ich außerdem mit einer App ("Wireless Mobile Utility") auf meine Kamera zugreifen und den zu fotografierenden Ausschnitt sehen und scharf stellen.
Darüber hinaus besitze ich auch sogenannte Nahlinsen, mit denen sich ein Makro-Effekt toll simulieren lässt. Natürlich entspricht die Qualität nicht der eines richtigen Makro-Objektivs, aber für gelegentliche Experimente kommen sie noch hin und wieder zum Einsatz.
In meiner Kameratasche befinden sich außerdem auch mehrere SD Karten, ein Ersatz-Akku sowie diverse Werkzeuge, um meine Ausrüstung immer sauber und gepflegt halten zu können.

Kannst du Anfängern eine bestimmte Kamera empfehlen?
Die Anschaffung einer teuren Spiegelreflexkamera sollte meiner Meinung nach gut überlegt sein. Viel zu oft sehe ich (besonders auf Instagram) Mädels, die eine Kamera geschenkt bekommen, um damit dann "Mirror-Selfies" zu knipsen, oder die der Meinung sind, eine teure und gute Kamera alleine würde zauberhafte Fotos machen. Spätestens nach den ersten paar Aufnahmen werden sie eines Besseren belehrt, mit der Folge, dass mehrere hundert oder tausend Euro in der Ecke verstauben. Wer nicht bereit ist, sich mit der Technik vertraut zu machen, sollte meiner Meinung nach die Finger davon lassen.
Es gibt weder DIE eine Marke, noch gibt es DAS eine Modell, welches ich Anfängern ans Herz legen würde, denn oftmals spielt auch das vorhandene Budget eine entscheidende Rolle. Grundsätzlich denke ich jedoch, dass es Sinn macht, sich zunächst ein "Einsteiger Modell" zuzulegen, bei dem man sich nach und nach mit den Einstellungen und Möglichkeiten vertraut machen kann, anstatt ein Professionelles Teil, mit dem man vollkommen überfordert ist.

Woher holst du dir deine Inspirationen für Portraits und andere Fotos?
Die Welt ist voll von Inspirationen. Gerade das Internet liefert eine enorme Bandbreite an Material: Blogs, WE❤IT, Pinterest und Instagram sind hier nur ein paar Beispiele. Dort sammle ich oft Bilder, die mir gut gefallen. Sie helfen Anfangs nicht nur dabei, einen eigenen Stil zu entwickeln, sondern auch, um ein Gespür für Bildkomposition und fotografische Stilmittel zu erlangen.

Technik und Gestaltung

In welchem Modus und mit welchen Einstellungen machst du deine Bilder?
Ich fotografiere immer im manuellen Modus (M). Nur dieser bietet mir die gewünschten Freiheiten, die ich benötige, um zum Beispiel den ISO-Wert, die Belichtungszeit oder den Fokus selbst bestimmen zu können. Eine Generaleinstellung gibt es in diesem Modus nicht. Alles muss immer je nach Umgebung, Lichtverhältnissen oder Motiv angepasst werden. Wer gute Fotos machen möchte, sollte sich deshalb so schnell wie möglich von dem allseits beliebten Automatik-Modus (A) verabschieden.

Wie erzeugst du den unscharfen Hintergrund in deinen Bildern?
Die sogenannte Schärfentiefe lässt sich durch mehrere Faktoren beeinflussen. Die beiden wichtigsten Faktoren sind die Blende und die Brennweite. Bei Portrait- oder Fashionshootings verwendet man meistens Objektive mit einer Brennweite um die 85mm. Auch viele Modeblogger schwören auf solche Linsen, da dadurch das "Model" freigestellt wird. Merken: Je größer die Brennweite desto unschärfer wird der Hintergrund.
Der zweite große Einflussfaktor auf die Schärfentiefe ist die gewählte Blende. Je geöffneter die Blende ist, desto unschärfer wird der Hintergrund. Achtung: Eine kleine Zahl (z.B. f1.8) bedeutet eine große Blendenöffnung, während eine große Zahl (z.B. f11) eine kleine Blendenöffnung bedeutet. Wer also gerne mit dem Stilmittel der Schärfentiefe arbeitet, hat im Idealfall nicht nur eine große Brennweite, sondern auch eine möglichst weit zu öffnende, also große, Blende.

Auf welche Dinge achtest du bei deinen Food- oder Produktfotos am meisten?
Bei mir bestimmen drei wesentliche Dinge ein gut gemachtes Bild: Die Schärfe, ein neutraler Unter- bzw. Hintergrund und das richtige Licht.
Ein genauer Fokus und die damit einhergehende Schärfe ist meiner Meinung nach essentiell für jedes Foto und sollte unter keinen Umständen vernachlässigt werden. Niemand möchte schwammige und unscharfe Bilder sehen.
Ein neutraler Unter- bzw. Hintergrund ist deshalb so wichtig, weil das Motiv auf dem Bild die "Hauptrolle" spielen soll. Einfarbige Flächen ziehen nicht die Aufmerksamkeit auf sich, sondern lenken sie auf das entsprechende Objekt. Wem diese nicht zur Verfügung stehen, kann auch ganz einfach zu Pappe in neutralen Farben (schwarz, weiß, grau) greifen, oder sich Papier mit verschiedenen Strukturen (z.B. Mamor oder Holz) bedrucken lassen.
Das Motiv perfekt abzulichten erfordert (besonders im Winter) of einiges an Kreativität und Einfallsreichtum. Gerade dann, wenn man keine Softbox zuhause hat. Grundsätzlich empfiehlt es sich immer, nur eine Lichtquelle (am besten das vorhandene Tageslicht!) zu nutzen, um unschöne Farbstiche auf den Bildern zu vermeiden. Ein bewölkter Himmel ist immer schöner als direktes Sonnenlicht. Harte Schatten lassen sich besser vermeiden und es entsteht ein wunderbar weicher Bildlook.

Bildbearbeitung

Mit welchem Programm bearbeitest du deine Fotos?
Meine Einstiege in die Bildbearbeitung habe ich mit Photoshop CS4 gemacht. Seitdem ich studiere, arbeite ich mit Photoshop CS6. Mit dem Handy hingegen, bearbeite ich meine Fotos nur äußerst selten. Das liegt in erster Linie daran, dass die Möglichkeiten dort einfach nicht meinen Qualitätsansprüchen genügen. Wenn es dann doch mal schnell gehen muss, sind meine liebsten Apps VSCO, Lightroom und Afterlight.

Welche Bearbeitungsschritte führst du in Photoshop durch?
Diese Frage lässt sich pauschal nicht beantworten. Denn natürlich bearbeite ich ein Produktfoto anders als zum Beispiel ein Porträt oder ein Landschaftsbild. Grundsätzlich schärfe ich alle Bilder etwas nach, korrigiere Helligkeit und Kontrast (Gradationskurven) und bessere im Anschluss die Farben aus (selektive Farbkorrektur), um meinem Foto einen gewissen Look zu verpassen. Bei Porträts kommen noch zusätzliche Handgriffe für die Retusche zum Einsatz.
Bildbearbeitung muss sicherlich nicht exzessiv betrieben werden. Für mich gibt es jedoch nichts besseres, als nach einem Shooting oder ein paar privaten Aufnahmen das Bestmögliche aus den Fotos herauszuholen und mich dann mit Bearbeitung, Korrektur und Retusche zu beschäftigen. Jeder sollte jedoch für sich selbst die Verhältnismäßigkeiten klären: Wozu dienen die Aufnahmen? Wofür genau soll das Bildmaterial genutzt werden? Welches Publikum bekommt es zu sehen? Alles in einem - lohnen sich der Aufwand und die investierte Zeit?

Braucht man besondere Vorkenntnisse um Photoshop bedienen zu können?
Die große Auswahl an Werkzeugen und Funktionen kann auf viele Anfänger beängstigend wirken. Aber: Bildbearbeitung ist lediglich Übung - keine Zauberkunst. Auch ich habe den "professionellen" Umgang mit diesem Programm nie gelernt, sondern mir alles autodidaktisch angeeignet. Jeder entwickelt mit der Zeit seine eigenen Vorgehensweisen und Bearbeitungstechniken. Aus diesem Grund gibt es keine allgemein gültigen Anleitungen, um ein bestimmtes Ergebnis zu erzielen.
Je öfter und intensiver man sich mit dem Programm befasst, desto schneller stellt sich Routine ein. Man sollte nur nicht sofort aufgeben, wenn etwas nicht auf Anhieb funktioniert - es ist noch kein Meister vom Himmel gefallen.